Анатолий Кролл и радиостанция "Орфей" представляют! "Новогодний карнавал джаза в Политехническом!"
Первое отделение - "Джаз на волнах "Орфея".
Второе отделение - Анатолий Кролл - "Мой джаз в кино" музыка и к/ф "Мы из джаза", "Зимний вечер в Гаграх"
В программе участвуют: Биг Бенд "Орфей" под руководством заслуженного деятеля искусств России Игоря Кантюкова.
Анатолий Кролл - Фортепиано. Анна Бутурлина - вокал. Ольга Синяева - вокал.
Первое отделение - "Джаз на волнах "Орфея".
Второе отделение - Анатолий Кролл - "Мой джаз в кино" музыка и к/ф "Мы из джаза", "Зимний вечер в Гаграх"
В программе участвуют: Биг Бенд "Орфей" под руководством заслуженного деятеля искусств России Игоря Кантюкова.
Анатолий Кролл - Фортепиано. Анна Бутурлина - вокал. Ольга Синяева - вокал.
Комментариев: 0
Лекторы:
Кролл Анатолий
Тэги: музыка
Анатолий Кролл представляет!
II Московский фестиваль «Очарование джаза»
Лауреаты джазовых конкурсов и фестивалей: Ирина Родилес, Карина Кожевникова, Юлиана Рогачёва, Ирина Остин, Мария Карнэ, Полина Зизак.
Вокальный ансамбль «Пикабу» Владимира Сидорковича. Лучшие голоса российского джаза в сопровождении трио Ивана Фармаковского.
II Московский фестиваль «Очарование джаза»
Лауреаты джазовых конкурсов и фестивалей: Ирина Родилес, Карина Кожевникова, Юлиана Рогачёва, Ирина Остин, Мария Карнэ, Полина Зизак.
Вокальный ансамбль «Пикабу» Владимира Сидорковича. Лучшие голоса российского джаза в сопровождении трио Ивана Фармаковского.
Комментариев: 2
Тэги: музыка
В новом проекте «Исторических концертов» благодаря участию выдающихся музыкантов Александра Вершинина и Дениса Шаповалова, а также просветителя нашего времени блестящего оратора, музыковеда, скрипача, поэта, режиссера, артиста Михаила Казиника, не только сохраняются традиции русской концертной практики, но и дано их развитие.
В результате переплетения тонкого музыкального исполнения и увлекательного рассказа, глубоких размышлений об искусстве и его созданию непосредственно на сцене, рождается уникальный диалог разговорного и музыкального жанров, в котором мысль, слово и музыка неразделимы.
«Исторические концерты» А. Вершинина, Д. Шаповалова, М.Казиника — не курс истории зарубежной и русской музыки, а масштабный проект, неординарное, глубокое историческое исследование, захватывающая история. Каждая программа - своеобразный мини спектакль, в котором слушателям отводится важная роль. Благодаря оригинальным, подчас неожиданным комментариям, и магии музыкального исполнения они включаются в происходящее «действо», становятся сопричастными к процессу творчества, к раскрытию тайн гениев. По замыслу автора проекта Александра Вершинина программа не состоит из классических шлягеров. Отобраны те произведения, которые можно назвать сочинениями высшего исполнительского мастерства. Музыкальный ряд, который разворачивается перед слушателями на протяжении пяти концертов, показывает, что А. Вершинин и Д. Шаповалов не только прекрасные музыканты, но и серьезные исследователи и знатоки того дела, которому они служит с любовью и редкой энергией.
Каждая из программ не только воссоздает художественную атмосферу определенной исторической эпохи, но и обнаруживает тонкие стилистические и смысловые слои, не всегда доступные неискушенному исполнителю и слушателю. Музыкантам приходилось преодолевать многочисленные и многолетние штампы и искажения (к сожалению, исполнительские традиции отдалённых эпох безвозвратно утеряны), полагаясь на глубокое знание материала, творческую интуицию и исполнительскую фантазию. Они вели свой поиск, и творения великих мастеров, получив современное прочтение, засияли новыми красками.
В программе 13 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Гайдн - Трио фа диез минор Hob. 26.
Моцарт - Трио Си бемоль мажор К. 502.
Шуберт - Соната "Арпеджионе" для виолончели и фортепиано.
Бетховен - Соната №5 для виолончели и фортепиано.
В концерте принимают участие:
Александр Вершинин (фортепиано) - лауреат международных конкурсов, доцент Московской государственной консерватории, профессор Университета Курашики Сакуе (Япония).
Денис Шаповалов (виолончель) – лауреат Первой премии XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского и других международных конкурсов.
Михаил Казиник (Швеция) - музыковед, искусствовед, эксперт Нобелевского концерта, профессор Драматического института Стокгольма.
В результате переплетения тонкого музыкального исполнения и увлекательного рассказа, глубоких размышлений об искусстве и его созданию непосредственно на сцене, рождается уникальный диалог разговорного и музыкального жанров, в котором мысль, слово и музыка неразделимы.
«Исторические концерты» А. Вершинина, Д. Шаповалова, М.Казиника — не курс истории зарубежной и русской музыки, а масштабный проект, неординарное, глубокое историческое исследование, захватывающая история. Каждая программа - своеобразный мини спектакль, в котором слушателям отводится важная роль. Благодаря оригинальным, подчас неожиданным комментариям, и магии музыкального исполнения они включаются в происходящее «действо», становятся сопричастными к процессу творчества, к раскрытию тайн гениев. По замыслу автора проекта Александра Вершинина программа не состоит из классических шлягеров. Отобраны те произведения, которые можно назвать сочинениями высшего исполнительского мастерства. Музыкальный ряд, который разворачивается перед слушателями на протяжении пяти концертов, показывает, что А. Вершинин и Д. Шаповалов не только прекрасные музыканты, но и серьезные исследователи и знатоки того дела, которому они служит с любовью и редкой энергией.
Каждая из программ не только воссоздает художественную атмосферу определенной исторической эпохи, но и обнаруживает тонкие стилистические и смысловые слои, не всегда доступные неискушенному исполнителю и слушателю. Музыкантам приходилось преодолевать многочисленные и многолетние штампы и искажения (к сожалению, исполнительские традиции отдалённых эпох безвозвратно утеряны), полагаясь на глубокое знание материала, творческую интуицию и исполнительскую фантазию. Они вели свой поиск, и творения великих мастеров, получив современное прочтение, засияли новыми красками.
В программе 13 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Гайдн - Трио фа диез минор Hob. 26.
Моцарт - Трио Си бемоль мажор К. 502.
Шуберт - Соната "Арпеджионе" для виолончели и фортепиано.
Бетховен - Соната №5 для виолончели и фортепиано.
В концерте принимают участие:
Александр Вершинин (фортепиано) - лауреат международных конкурсов, доцент Московской государственной консерватории, профессор Университета Курашики Сакуе (Япония).
Денис Шаповалов (виолончель) – лауреат Первой премии XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского и других международных конкурсов.
Михаил Казиник (Швеция) - музыковед, искусствовед, эксперт Нобелевского концерта, профессор Драматического института Стокгольма.
Комментариев: 0
Тэги: музыка
В новом проекте «Исторических концертов» благодаря участию выдающихся музыкантов Александра Вершинина и Дениса Шаповалова, а также просветителя нашего времени блестящего оратора, музыковеда, скрипача, поэта, режиссера, артиста Михаила Казиника, не только сохраняются традиции русской концертной практики, но и дано их развитие.
В результате переплетения тонкого музыкального исполнения и увлекательного рассказа, глубоких размышлений об искусстве и его созданию непосредственно на сцене, рождается уникальный диалог разговорного и музыкального жанров, в котором мысль, слово и музыка неразделимы.
«Исторические концерты» А. Вершинина, Д. Шаповалова, М.Казиника — не курс истории зарубежной и русской музыки, а масштабный проект, неординарное, глубокое историческое исследование, захватывающая история. Каждая программа - своеобразный мини спектакль, в котором слушателям отводится важная роль. Благодаря оригинальным, подчас неожиданным комментариям, и магии музыкального исполнения они включаются в происходящее «действо», становятся сопричастными к процессу творчества, к раскрытию тайн гениев. По замыслу автора проекта Александра Вершинина программа не состоит из классических шлягеров. Отобраны те произведения, которые можно назвать сочинениями высшего исполнительского мастерства. Музыкальный ряд, который разворачивается перед слушателями на протяжении пяти концертов, показывает, что А. Вершинин и Д. Шаповалов не только прекрасные музыканты, но и серьезные исследователи и знатоки того дела, которому они служит с любовью и редкой энергией.
Каждая из программ не только воссоздает художественную атмосферу определенной исторической эпохи, но и обнаруживает тонкие стилистические и смысловые слои, не всегда доступные неискушенному исполнителю и слушателю. Музыкантам приходилось преодолевать многочисленные и многолетние штампы и искажения (к сожалению, исполнительские традиции отдалённых эпох безвозвратно утеряны), полагаясь на глубокое знание материала, творческую интуицию и исполнительскую фантазию. Они вели свой поиск, и творения великих мастеров, получив современное прочтение, засияли новыми красками.
В программе 12 ноября, посвященной Антону Рубинштейну - основателю Исторических концертов, музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Рубинштейн Соната №2 ор39 для виолончели и фортепиано.
Рахманинов Соната для виолончели и фортепиано.
В концерте принимают участие:
Александр Вершинин (фортепиано) - лауреат международных конкурсов, доцент Московской государственной консерватории, профессор Университета Курашики Сакуе (Япония).
Денис Шаповалов (виолончель) – лауреат Первой премии XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского и других международных конкурсов.
Михаил Казиник (Швеция) - музыковед, искусствовед, эксперт Нобелевского концерта, профессор Драматического института Стокгольма.
В результате переплетения тонкого музыкального исполнения и увлекательного рассказа, глубоких размышлений об искусстве и его созданию непосредственно на сцене, рождается уникальный диалог разговорного и музыкального жанров, в котором мысль, слово и музыка неразделимы.
«Исторические концерты» А. Вершинина, Д. Шаповалова, М.Казиника — не курс истории зарубежной и русской музыки, а масштабный проект, неординарное, глубокое историческое исследование, захватывающая история. Каждая программа - своеобразный мини спектакль, в котором слушателям отводится важная роль. Благодаря оригинальным, подчас неожиданным комментариям, и магии музыкального исполнения они включаются в происходящее «действо», становятся сопричастными к процессу творчества, к раскрытию тайн гениев. По замыслу автора проекта Александра Вершинина программа не состоит из классических шлягеров. Отобраны те произведения, которые можно назвать сочинениями высшего исполнительского мастерства. Музыкальный ряд, который разворачивается перед слушателями на протяжении пяти концертов, показывает, что А. Вершинин и Д. Шаповалов не только прекрасные музыканты, но и серьезные исследователи и знатоки того дела, которому они служит с любовью и редкой энергией.
Каждая из программ не только воссоздает художественную атмосферу определенной исторической эпохи, но и обнаруживает тонкие стилистические и смысловые слои, не всегда доступные неискушенному исполнителю и слушателю. Музыкантам приходилось преодолевать многочисленные и многолетние штампы и искажения (к сожалению, исполнительские традиции отдалённых эпох безвозвратно утеряны), полагаясь на глубокое знание материала, творческую интуицию и исполнительскую фантазию. Они вели свой поиск, и творения великих мастеров, получив современное прочтение, засияли новыми красками.
В программе 12 ноября, посвященной Антону Рубинштейну - основателю Исторических концертов, музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Рубинштейн Соната №2 ор39 для виолончели и фортепиано.
Рахманинов Соната для виолончели и фортепиано.
В концерте принимают участие:
Александр Вершинин (фортепиано) - лауреат международных конкурсов, доцент Московской государственной консерватории, профессор Университета Курашики Сакуе (Япония).
Денис Шаповалов (виолончель) – лауреат Первой премии XI Международного конкурса им. П.И. Чайковского и других международных конкурсов.
Михаил Казиник (Швеция) - музыковед, искусствовед, эксперт Нобелевского концерта, профессор Драматического института Стокгольма.
Комментариев: 0
Тэги: музыка
Концерт Михаила Казиника из цикла "Тайные знаки культуры".
Любое его выступление - это событие, потому, что никто, кроме него, не умеет рассказывать о культуре и музыке с таким вдохновением, что аудитория буквально замирает от восторга, а всем известные истории, например, история Моцарта и Сальери, оборачиваются захватывающим и неожиданным детективом.
Какие тайны хранят полотна Рембрандта? Почему мы не умеем слушать классическую музыку и как, собственно, ее надо слушать? Чего мы не знаем о великих музыкантах прошлого? Что нового можно услышать во всем известной «Лунной сонате» или разобранных на рингтоны симфониях Моцарта? Какие загадки прячутся в растиражированных на постеры и открытки полотнах знаменитых художников? Что за удивительный и тайный смысл зашифрован во всем известных стихах Пушкина, произведениях Чехова и Гоголя? Ответы на эти и многие другие вопросы в точности не знает никто, но Михаил Казиник помогает нам приблизиться к разгадке этих тайн. Его выступления, полные парадоксов и блестящих импровизаций, раскрывают нам тайные знаки культуры, помогают по-новому взглянуть на окружающий мир, пробуждают творческое начало. Его энергетика в самые сложные времена вселяет веру в Высший смысл Жизни. Михаил Казиник приглашает вместе с ним отправиться в увлекательное, полное поразительных открытий путешествие - в мир музыки и искусства.
В программе 6 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Корелли – Concertogrosso«Рождественский»
Вивальди - Concertogrosso ля минор и ре минор, "Времена года"
В концертах принимают участие:
Борис Казиник (Швеция) - скрипка
Государственный ансамбль солистов "Орфарион"
Худ. руководитель Олег Худяков
Любое его выступление - это событие, потому, что никто, кроме него, не умеет рассказывать о культуре и музыке с таким вдохновением, что аудитория буквально замирает от восторга, а всем известные истории, например, история Моцарта и Сальери, оборачиваются захватывающим и неожиданным детективом.
Какие тайны хранят полотна Рембрандта? Почему мы не умеем слушать классическую музыку и как, собственно, ее надо слушать? Чего мы не знаем о великих музыкантах прошлого? Что нового можно услышать во всем известной «Лунной сонате» или разобранных на рингтоны симфониях Моцарта? Какие загадки прячутся в растиражированных на постеры и открытки полотнах знаменитых художников? Что за удивительный и тайный смысл зашифрован во всем известных стихах Пушкина, произведениях Чехова и Гоголя? Ответы на эти и многие другие вопросы в точности не знает никто, но Михаил Казиник помогает нам приблизиться к разгадке этих тайн. Его выступления, полные парадоксов и блестящих импровизаций, раскрывают нам тайные знаки культуры, помогают по-новому взглянуть на окружающий мир, пробуждают творческое начало. Его энергетика в самые сложные времена вселяет веру в Высший смысл Жизни. Михаил Казиник приглашает вместе с ним отправиться в увлекательное, полное поразительных открытий путешествие - в мир музыки и искусства.
В программе 6 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Корелли – Concertogrosso«Рождественский»
Вивальди - Concertogrosso ля минор и ре минор, "Времена года"
В концертах принимают участие:
Борис Казиник (Швеция) - скрипка
Государственный ансамбль солистов "Орфарион"
Худ. руководитель Олег Худяков
Комментариев: 0
Лекторы:
Казиник Михаил Семенович
Тэги: музыка
Концерт Михаила Казиника из цикла "Тайные знаки культуры".
Любое его выступление - это событие, потому, что никто, кроме него, не умеет рассказывать о культуре и музыке с таким вдохновением, что аудитория буквально замирает от восторга, а всем известные истории, например, история Моцарта и Сальери, оборачиваются захватывающим и неожиданным детективом.
Какие тайны хранят полотна Рембрандта? Почему мы не умеем слушать классическую музыку и как, собственно, ее надо слушать? Чего мы не знаем о великих музыкантах прошлого? Что нового можно услышать во всем известной «Лунной сонате» или разобранных на рингтоны симфониях Моцарта? Какие загадки прячутся в растиражированных на постеры и открытки полотнах знаменитых художников? Что за удивительный и тайный смысл зашифрован во всем известных стихах Пушкина, произведениях Чехова и Гоголя? Ответы на эти и многие другие вопросы в точности не знает никто, но Михаил Казиник помогает нам приблизиться к разгадке этих тайн. Его выступления, полные парадоксов и блестящих импровизаций, раскрывают нам тайные знаки культуры, помогают по-новому взглянуть на окружающий мир, пробуждают творческое начало. Его энергетика в самые сложные времена вселяет веру в Высший смысл Жизни. Михаил Казиник приглашает вместе с ним отправиться в увлекательное, полное поразительных открытий путешествие - в мир музыки и искусства.
В программе 5 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Бранденбургский концерт №3
Концерт для двух скрипок с оркестром – ре минор
Сюита ре-мажор
Сюита си-минор
В концертах принимают участие:
Борис Казиник (Швеция) - скрипка
Государственный ансамбль солистов "Орфарион"
Худ. руководитель Олег Худяков
Любое его выступление - это событие, потому, что никто, кроме него, не умеет рассказывать о культуре и музыке с таким вдохновением, что аудитория буквально замирает от восторга, а всем известные истории, например, история Моцарта и Сальери, оборачиваются захватывающим и неожиданным детективом.
Какие тайны хранят полотна Рембрандта? Почему мы не умеем слушать классическую музыку и как, собственно, ее надо слушать? Чего мы не знаем о великих музыкантах прошлого? Что нового можно услышать во всем известной «Лунной сонате» или разобранных на рингтоны симфониях Моцарта? Какие загадки прячутся в растиражированных на постеры и открытки полотнах знаменитых художников? Что за удивительный и тайный смысл зашифрован во всем известных стихах Пушкина, произведениях Чехова и Гоголя? Ответы на эти и многие другие вопросы в точности не знает никто, но Михаил Казиник помогает нам приблизиться к разгадке этих тайн. Его выступления, полные парадоксов и блестящих импровизаций, раскрывают нам тайные знаки культуры, помогают по-новому взглянуть на окружающий мир, пробуждают творческое начало. Его энергетика в самые сложные времена вселяет веру в Высший смысл Жизни. Михаил Казиник приглашает вместе с ним отправиться в увлекательное, полное поразительных открытий путешествие - в мир музыки и искусства.
В программе 5 ноября музыковедческий комментарий и фрагменты произведений:
Бранденбургский концерт №3
Концерт для двух скрипок с оркестром – ре минор
Сюита ре-мажор
Сюита си-минор
В концертах принимают участие:
Борис Казиник (Швеция) - скрипка
Государственный ансамбль солистов "Орфарион"
Худ. руководитель Олег Худяков
Комментариев: 0
Лекторы:
Казиник Михаил Семенович
Тэги: музыка
Политехнический музей представляет сольную программу пианиста Михаила Мордвинова "Элементы Пифагорейского мироустройства". В этой концертной программе каждое произведение имеет отношение к элементам Пифагорейского мироустройства - воде, огню, воздуху и земле. Слушатель словно совершает путешествие во времени и пространстве от одного стиля к другому, начиная с произведений признанного виртуоза-клавесиниста, мастера рококко Ж.-Ф. Рамо, переходя к гениям романтизма Шуберту, Листу, Шопену и Григу, погружаясь в мир импрессионизма Дебюсси, обращаясь к любимому Чайковскому и, наконец, завершая символизмом позднего Скрябина.
Имя Михаила Мордвинова приобрело известность в конце 90-х после его феноменальных побед на конкурсах им. Роберта Шумана в Цвиккау и им. Франца Шуберта в Дортмунде. Закономерно,что своеобразная индивидуальность пианиста, тонкость и одухотворённость, отличающие его артистический облик, находят наиболее яркое выражение в романтическом репертуаре. Восторженные отзывы слушателей отмечают живость и прониконовенность игры, подлинное вдохновение и настоящий музыкантский вкус, виртуозное мастерство звукоизвлечения и глубину трактовок Михаила Мордвинова. Его природная и привитая ему с детства культура игры на фортепиано опирается на точную интуицию, на полученную им в широком смысле школу, в своей основе проистекающую в русле русской пианистической традиции.
сайт Михаила Мордвинова
Программа концерта:
Ж.-Ф. Рамо Тамбурин, Перекличка птиц, Вихри, Циклопы
Ф. Шуберт- Ф. Лист "Баркарола", "Скиталец"
Ф. Шопен Баркарола, соч. 60
Ф. Лист Трансцендентный этюд " Метель"
Э. Григ "Танец эльфов", "Гангар", "Ручеёк", "Шествие гномов"
К. Дебюсси Четыре Прелюдии: "Ветер на равнине", "Шаги на снегу", Затонувший собор", "Фейерверк"
П. Чайковский Из цикла "Времена года": Июнь - "Баркарола", Июль - "Песнь косаря, Август - "Жатва"
А. Скрябин Две поэмы, соч. 32; поэма "К пламени", соч. 72
Имя Михаила Мордвинова приобрело известность в конце 90-х после его феноменальных побед на конкурсах им. Роберта Шумана в Цвиккау и им. Франца Шуберта в Дортмунде. Закономерно,что своеобразная индивидуальность пианиста, тонкость и одухотворённость, отличающие его артистический облик, находят наиболее яркое выражение в романтическом репертуаре. Восторженные отзывы слушателей отмечают живость и прониконовенность игры, подлинное вдохновение и настоящий музыкантский вкус, виртуозное мастерство звукоизвлечения и глубину трактовок Михаила Мордвинова. Его природная и привитая ему с детства культура игры на фортепиано опирается на точную интуицию, на полученную им в широком смысле школу, в своей основе проистекающую в русле русской пианистической традиции.
сайт Михаила Мордвинова
Программа концерта:
Ж.-Ф. Рамо Тамбурин, Перекличка птиц, Вихри, Циклопы
Ф. Шуберт- Ф. Лист "Баркарола", "Скиталец"
Ф. Шопен Баркарола, соч. 60
Ф. Лист Трансцендентный этюд " Метель"
Э. Григ "Танец эльфов", "Гангар", "Ручеёк", "Шествие гномов"
К. Дебюсси Четыре Прелюдии: "Ветер на равнине", "Шаги на снегу", Затонувший собор", "Фейерверк"
П. Чайковский Из цикла "Времена года": Июнь - "Баркарола", Июль - "Песнь косаря, Август - "Жатва"
А. Скрябин Две поэмы, соч. 32; поэма "К пламени", соч. 72
Комментариев: 0
Тэги: музыка
The Members соединяют в своей музыке такие стили, как фанк, джаз, фьюжн, каждый раз радуя слушателей неизменно качественным звучанием и неповторимой энергетикой. Дерзко и бескомпромиссно трактуя проверенные временем мировые хиты, они не боятся предлагать вниманию слушателей совершенно новый музыкальный продукт. The Members – это терпкий коктейль из агрессивных рифов гитары с добавлением напористых инструментальных соло духовых, приправленный электронным звучанием.
http://fusionquartet.ru/media.html
http://fusionquartet.ru/media.html
Комментариев: 0
Тэги: музыка
